第614章 《In The End》

  在最後的時刻，薑緣一連串的報幕，讓台下的觀眾們聽著愣了一愣。

  但大家還是準確無誤地捕捉到了薑緣說的最後一首以及準備演唱新歌的詞語，頓時又一次發出了山呼海嘯般的呼聲。

  仿佛此時才是演出正式開始的時刻一般。

  聽著現場的聲響，也讓薑緣略去了原本為了帶動氣氛而準備的提問。

  這個時間問現場還有沒有力氣，顯然是多余了，觀眾們的呼聲已經提起給出了這一問題的答案。

  給自己報幕完畢後，薑緣也進入了準備演出的狀態。

  把麥克風重新放回麥架上，接著脫下身上的外套，內裡的白襯衫已經被汗水打濕成了半透的狀態。

  在薑緣脫衣服的時候，現場又有不少粉絲發出了驚人的呼喊聲。

  演出的過程中，經常能夠聽到台下觀眾喊“脫”的聲音，雖然這一次的舞台距離比較遠沒怎麽聽到。

  最後時刻，倒是有不少粉絲的願望得到了滿足。

  挽起襯衫袖口，薑緣與現場的樂隊成員們點頭示意了一下，接著進入了表演狀態。

  舞台燈光也迅速跟著配合了起來，廣場上的超大屏幕，開始以動態音效的形式進入了播放動畫的狀態。

  燈光把薑緣的小舞台照得燈火通明，同時在臉部輪廓的布光又顯得恰到好處。

  切到特寫鏡頭的時候，立馬引起不少線上觀眾們的熱烈反響。

  【不得不說，這個襯衫很懂事！！】

  【我直接斯哈斯哈！！】

  【肉體粉的呼聲終於被聽到了！】

  【不是，你們都這麽變態的嗎？鎖骨真好看嘿嘿！】

  【新歌誒！！還是全專排序在最後的一首歌！】

  【又蹦又跳這麽多首的，體力真好啊！】

  ——

  線上的粉絲們更多的還是在感歎薑緣造型上的改變，仍未意識到接下來會是怎樣的一場表演。

  主要原因也是因為先前十一首單曲的演出質量都非常高，已經讓粉絲們把期待值上升到了一個很高的層面。

  所以在一首新歌還沒有表演之前，下意識地便覺得能保持先前單曲的水準就很厲害了，在觀看演出的時候難免有一點分心。

  但隨著燈光流轉，《In The End》的前奏隨之奏響，瞬間吸引了現場乃至線上觀眾們的注意力。

  樂手敲擊著鍵盤，電子琴音與特殊的音效極具節奏地敲響，吸引觀眾們注意力的同時在第一時間將歌曲的秩序感也一同給建立了起來。

  【臥槽，這前奏！】

  【妥妥前奏殺呀！】

  【感覺要炸！】

  【媽呀，好帥！】

  ——

  前奏響起的同時，薑緣站立在麥架之前，一邊跟著節奏點頭，一邊高舉起了雙手。

  現場的觀眾們也在薑緣帶動下，一邊歡呼一邊跟著把自己的手給舉在了空中。

  《In The End》這首單曲，來自於知名樂隊林肯公園。

  前世薑緣第一次收聽這首歌曲的時候，是在玩某款飛車手遊的時候，當時在遊戲的過程之中就被這首歌給燃得不行，聽著歌曲跑飛車感覺賊拉帶感，而在之後再進一步了解了這首單曲。

  極具代入感的表演，演唱還沒有開始，薑緣自己也跟著燃了起來。

  “It starts with one
  （有件事從始至終）”

  前奏停下的瞬間，薑緣扶上麥架開始了第一句歌詞的演唱，如同所有序曲開場般的一句。

  但薑緣隻演唱了兩個單詞，後半句則是接上提前錄製好的音軌，絲滑地承接在了一起。

  在後半句即將演唱完畢的時刻，樂隊像是隨著薑緣的歌聲跟著啟動一般敲響了鼓點。

  鼓點響起的一瞬間，薑緣便直接從麥架上拔下了麥克風，踏著鼓點開始了rap。

  “One thing I don't know why，It doesn't even matter how hard you try，

  Keep that in mind，I doesn't this rhyme to explain in due time
  （有件事我從未明白，不管你怎樣努力都無濟於事，
  存入記憶，寫下歌曲作為解釋在適當的時機.）”

  極具衝擊力的rap搭配著鼓點唱響，瞬間給了現場乃至線上的觀眾極大的驚喜。

  尤其是對於國外的一些新粉絲，乃至路人來說。

  與國內的粉絲不一樣，因為薑緣rap的次數很少，所以這些觀眾並不覺得薑緣是個能唱rap的歌手。

  或者說在他們的認知之中，能唱rap跟真正的rapper之間在實力上還是有一點差距的。

  這一點就不像是國內的粉絲們對於薑緣的rap實力有清楚的認知，這一點在彈幕上體現的很是鮮明。

  一部分是激動地表示終於又一次聽到薑緣rap了，另一部分則是驚喜地發現薑緣的rap還能唱的這麽好。

  “All I know，Time is a valuable thing
  The clock ticks life away.
  (我所知道的是，時間是珍貴之物生命在時鍾在滴答聲中遠逝。)”

  現場的驚呼並未對薑緣的rap產生什麽影響，仍舊握著麥克風堅實地演唱著歌詞。

  不像是炫技流的展示各種各樣變換多端的flow與腔調，這首歌曲的rap僅僅只是以敘事的角度講述著故事。

  像是一段real talk，先是以鼓點奏響觀眾們的心臟，但很快又讓大家沉下心來細細體會著歌詞。

  “我還以為是請了專業的rapper來唱feat呢！”

  “比一些專業的rapper還強啊！”

  “歌詞寫的比很多rapper都要好！”

  連著三句話，是跟亞倫一起來到現場的樂評人，在聽著短短一段rap的時間之中三次改口。

  亞倫完全沒有把同行者的點評聽入耳中，更多的還是完全專心地聽著薑緣的演唱。

  “It's so unreal，didn't look out below，

  watch the time go right out the window，tryin' to hold on didn't even know
  （猶如無知覺的夢，過程超乎你的掌控，凝望時光看它悄然從窗欞遁走，我嘗試堅持卻不知）”

  大段大段的歌詞被薑緣記在腦海中，此時以最適合自己演唱的方式唱了出來。

  排練時經過數十次的調整，找到的自己最有感覺的一個版本。

  亞倫在台下作為觀眾，一邊聽著薑緣的演唱，一邊分出了一部分注意力到大屏幕的歌詞上。

  作為一名聽音樂很多年的樂評人，亞倫對於rap這種形式的音樂其實並沒有很感冒。

  畢竟確實有很多說唱歌曲，甚至是廣為流行的歌曲，在亞倫聽來也只是拿著怪腔怪調進行著演唱，在主題上也少有表達的很明確的，大多聽起來都很浮誇。

  不過現在聽著薑緣演唱的這麽一小段詞，那種說唱的刻板印象不僅一點沒有升起，甚至還覺得這一句句歌詞中藏了不少哲理與思考。

  同時在觀看直播的觀眾們很大一部分都跟亞倫保持了同頻的想法。
    【這歌詞寫的真好啊！】

  【rap唱得真的很棒！】

  【感覺一整段都是punchline啊！】

  【果然作家來rap，從歌詞上就已經降維了！】

  【不虧是歐米伽！】

  ——

  無論是亞倫還是觀看直播的觀眾們，對於歌詞的評價都已經上升到了一個很高的高度。

  一部分原因當然是因為歌詞本身寫的就很棒，當然還有另外一部分主要的原因則是因為薑緣在前不久剛剛官宣了自己就是歐米伽的消息，多了一層身份濾鏡的加成。

  在這樣的加持之下，很多觀眾對於原本可能只是草草帶過的歌詞，下意識地多看幾眼做了更深一層的解讀。

  當然，這樣的解讀並沒有什麽不好的地方。

  反而能夠讓觀眾們在觀看這首歌表演的時候更加沉浸地享受到這個氛圍之中。

  “And even though I tried it all fell apart，what it meant to me will eventually，

  Be a memory of time when
  （即使我努力過也無濟於事，這一切最後對我來說，都成為了往事.）”

  認真地觀看歌詞的情況下，即便是以比較快語速唱完的rap，聽眾們也能夠以一個比較好的狀態投入到歌曲本身所講述的故事之中，同時在其中加入自己的注解。

  也就是所謂的在聽歌的過程中，與歌曲產生情緒上的共鳴。

  而這首歌毫無疑問是非常能夠做到這一點的，觀眾們在認真收聽的情況下，思緒跟隨著歌曲的進展變化一起遞進到位。

  這個時間點，rap部分結束，也到了歌曲副歌進場的時刻。

  以rap積累鋪墊而起的情緒，在副歌來臨的那一瞬間，頓時全數傾泄而出。

  “I tried so hard and go so far，

  But in the end it doesn't even matter
  （我那般努力那般堅持，可到最後卻仍是無濟於事）”

  薑緣握著麥克風微微彎腰，從rap切換到搖滾嗓的模式，一瞬間開始炸裂了起來。

  爆裂的鼓點，電吉他與貝斯的轟鳴響奏，薑緣極具爆發力的歌聲，交融衝擊在一起，瞬間迸發出了巨大的能量。

  現場的聽眾們最直接地面臨著音浪的衝擊，配合著上了頭的情緒，那一瞬間的感受是無比震撼的。

  “I had to fall to lose it all，

  But in the end it doesn't even matter.
  (我不得不失去我的一切，可結果依舊無濟於事。)”

  更進一步，薑緣往前邁步一個重踏踩在了舞台的護欄上。

  四句副歌歌詞重重地砸進了聽眾們的心中，歌詞演唱的並非是什麽能夠激勵人心的話語。

  唱的更多的反而是人生的一種常態與無奈。

  一種無力的嘶吼感，就像是有的時候雞湯喝多了，這樣的歌詞反而更加能夠引起與聽眾們之間的共鳴。

  【副歌好爽！】

  【媽呀，薑緣唱搖滾真是帥到心巴上了！】

  【這首也好好聽啊！】

  【那一個重踏真的是直直地踏進了我心裡！】

  【太燃了吧！全場都炸翻了已經！】

  確實就像是直播間觀眾們發表的彈幕一樣。

  整個廣場上的觀眾們，在薑緣的演唱下，再一次陷入到了狂熱的氛圍之中，一個個高高地把手比在了空中。

  雖然已經跳了很多首歌，但似乎正是因為這是最後一首歌曲的關系，大家在這最後的時刻都毫無顧忌地揮灑著自己的體力，完全沉浸在了音樂現場的氛圍之中。

  “One thing”

  而舞台上，薑緣演唱完副歌過後，便再一次無縫銜接到了第二段rap的部分。

  一邊演唱著的同時，也一邊在舞台上來回地踱步了兩下，從剛才仿佛全身都在發力的姿勢切換得輕松了一些。

  “I tried so hard，in spite of the way you were mocking me，

  acting like I was part of your property
  （我那麽努力，盡管伱會嘲笑我，可我的靈魂早已全然屬於你.）”

  一句句歌詞被薑緣演唱而出。

  從歌詞的排列方式不難看出，在與第一段相同的開場白結束後，便引入到了與自己的對話之中。

  其後的歌詞在歌曲情境的設定之中，是來自於過去自己的提醒。

  並非為了rap而rap，而是實實在在的有內容需要記錄與講述。

  又一段rap鋪墊的情緒過後，再一次過渡到了歌曲的副歌部分。

  經過第一遍副歌的洗禮後，觀眾們對於這一段副歌已經處於有些熟悉的狀態。

  當副歌再一次唱響，觀眾們也是早有預判地跟著歌曲一起炸了起來。

  第二遍的演唱，為了體現出歌曲遞進的層次，薑緣也適當地把演唱的語氣放得更重了一些。

  從聽感上的體現，大概就是讓現場的聽眾們聽了覺得更加有力量感與衝擊力了一些。

  第二段副歌演繹完畢，歌曲也適時地進入到了bridge的段落。

  歌曲的橋，在歌曲之中往往起到一個承接的作用。

  同時在承接過後，更是為了把歌曲帶入到一個新的層次。

  如果從視覺來等效替換的話，很多MV之中往往會在最後采取非常具有衝擊力的類似於爆炸起火的場面表現這新的境界。

  “I've put my trust in you
  （我把信任都托付給你）”

  bridge段落，薑緣的聲線切換得柔和了不少，伴奏也適當地變得輕緩。

  而沒等bridge段落全部唱完，進行到一半的時刻，樂隊們便再一次爆發了起來。

  薑緣的歌聲也再一次變得激昂，沒等到平緩的過渡，而是從橋就開始炸了起來。

  “Pushed as far as I can go，

  For all this there's only one thing you should know
  （盡我所能去努力，對於這一切，有件事你應該明白）”

  薑緣的演唱變化，給觀眾們的感覺就像是這座橋通過的時候原本的交通工具是大巴車，但開到一半大巴車變成火箭直接升天了。

  這樣的變化也最大程度地刺激了聽眾們的感官，接著一路炸到了最後一遍副歌。

  燈光高頻地閃爍，樂手們奮力地演奏著，薑緣也站至舞台最前方竭力演唱，觀眾們蹦著跳著，直至全曲終結。

  (本章完)