第177章 《新貴妃醉酒》

  第一組的高小冰和鄧琪的表演，帶來的是一首串燒歌曲。

  兩種風格截然不同的歌串在一起，這個創意倒還確實不錯，徐哲安等人在後台看著這場表演結束時，發自誠心的鼓起了掌。

  創新的成分不算驚豔，但確實讓很多人眼前一亮，最關鍵的是聽得很舒服。

  鄧琪也是創作型歌手了，改編能力還是很可以的。

  台下，沙城戲曲協會副主席屠力和老婆正坐在觀眾席最前面的幾個位置，一臉嚴肅地看著台上的表演。

  “老頭子，看個表演怎麽表情怎麽還這麽嚴肅的。”旁邊的女人看著自家男人的樣子，有些好笑。

  “別吵，我在試著欣賞。”屠力說道。

  他作為老一輩的藝術家，對現在大部分的流行音樂其實不太能接受。

  但是，因為兒子從事的就是相關的行業，所以這個老古董也會努力去喜歡流行音樂。

  舒眉很顯然要比徐哲安淡定很多，一直到兩人走到候場區，舒眉發現徐哲安還是有些緊張。

  一首音樂性賊強的舞曲！

  這些東西一個個疊加起來，真的是薄紗了。

  他寫了一首原創歌曲，一首非常炫技的歌曲。

  徐哲安和舒眉轉過身，終於走上了台。

  另一邊，舞台上的表演已經到了周俊喆和劉偉馳的部分，也就是第三場。

  雖然他嘴上總是罵著兒子不繼承他的衣缽，罵他不該跑去玩什麽流行音樂，亂七八糟的有啥好聽的。

  當周俊喆唱著這首音樂性很強的舞曲時，劉偉馳很難得地來了一段舞蹈！
  “臥槽！”

  缺一個最經典的模仿例子？
  這次就給你們拿出來。

  “嗯。”

  周俊喆的舞台可就和之前兩場截然不同了，作為曾經的創作天王，周俊喆依舊展現出了他強悍的創作能力。

  徐哲安看到舞台上的兩人差不多表演結束了，站起身和舒眉說道。

  但私下的時候，他其實經常在用他越來越不靈敏的耳朵，去學著聽它們。

  沒有辦法，歌曲確實沒有那麽好聽，舞台也不算多炸，可就因為表演的是劉偉馳和周俊喆！
  青春、回憶、多年的喜歡。

  保持平常心吧。

  在華國，戲腔沒有徹底流行，至今為止除了一首《赤伶》，市場上甚至找不到同類型的歌。

  這兩人來競賽根本就是降維打擊啊！
  大家都能想象到，這一期播出後觀眾們會有多嗨.
  “到我們了。”

  他太貪心了，走到今天，靠著這個節目他已經收獲了太多。

  想到這裡，徐哲安終於也整理好了心情，看著舒眉臉上的妝容。

  這票不給他們倆，真的說不過去了。

  “要命，要命，窒息了！！這票必給劉偉馳，必須給他！！”

  “這門票太特麽值了，哈哈。”

  “走吧。”

  台下的屠力看到台上兩人的打扮，總算振作了一點精神。

  想了想，她伸出纖細的手指，細心地幫徐哲安整理了一下衣著。

  “劉偉馳跳舞了，上一次跳舞好像還是十年前的電影裡吧！”

  很顯然，觀眾這一票絕對是劉偉馳這一組穩贏了，幾乎沒有懸念。

  所以，這場表演最大的驚喜就是這個部分，徐哲安想盡量將懸念保留久一點。

  你要說有多好聽可能沒有，但就是賊炫技，炫到離譜。

  最關鍵的是，這麽多元素混在一起，居然一點都不違和！
  劉偉馳作為影帝，因為演戲需要所以體驗過很多職業，是有一定舞蹈基礎的。

  大抵每一個父親都是如此，嘴強且沉默。

  “接下來，請大家欣賞第四組——徐哲安和舒眉帶來的原創表演歌曲。”

  “活久見，他媽的這一期真是瘋了！看到周俊喆為節目寫了首新歌，還看到劉偉馳跳舞！！”

  讓他們知道，《赤伶》不是曇花一現，這是個可以成體系、可以市場化的東西。

  隨著主持人的播報，台下的屠力終於等到了今天來看的主要目標——徐哲安的舞台。

  在這兩大巨星的舞台表演時，觀眾席簡直要集體嗨起來了，很多人甚至有些激動地流淚。

  後台的徐哲安和舒眉、以及其他人看到觀眾席的樣子，都已經明白了。

  它裡邊融入了現代電音、拉丁舞曲、爵士、古典鋼琴、現代音樂變奏，極其現代的同時極其複古。

  她一個字都沒說，但就在舒眉的手撫平徐哲安衣服上的褶皺的時候，他的內心也跟著平靜下來了。

  很少看到徐哲安緊張的樣子，舒眉倒是有些意外。

  今天的舒眉畫了妝，但是並沒有向京劇的方向靠攏，只是帶著一點古韻。

  他希望能再給他來一次之前那種特別的歌曲，一直期待著呢。

  ——雖然他也覺得，自己運氣應該不會這麽好。恰巧來了，於是恰好他們就唱了。

  但看著兩人舞台上稍顯古韻的打扮，屠力忍不住產生了一種期待。

  不會這麽巧吧？

  舞台上，少見的沒有在大屏幕上沒出現歌名，兩人的舞台表演就已經開始了。

  一陣獨屬於我們華夏的傳統樂器伴奏隨之響起。

  四位專業樂評人瞬間就聽出了編曲裡樂器的運用——二胡、古箏、簫、琵琶。

  “國風歌曲啊。”樂評人李大峰有點想說什麽，但還是忍住了。

  國風雖然算是徐哲安的創新，但是上一周《緣分一道橋》剛爆火，國風這個詞甚至在昨天都還是熱詞呢。市場上也有很多網絡歌手跟風寫了一大堆類似歌曲。

  這個時候徐哲安即使是祖師爺，再拿一首國風出來，卻也只能算是和【新】這個主題勉強搭邊罷了。

  【那一年的雪花飄落，梅花開枝頭
  那一年的華清池旁，留下太多愁
  不要說誰是誰非，感情錯與對

  隻想夢裡與你一起，再醉一回.】

  徐哲安的唱腔有些輕柔，不像以前一樣有力，在柔和的傳統樂器下，倒也確實別有一番風味。

  舞台上不知道是什麽原因，都開場了還非常黑暗，只有徐哲安和舒眉兩人的站位有打光。

  台下一些年長一點的觀眾，聽著這段國風味兒十足的歌曲，還是蠻享受的。

  這種風格，就是深得老一輩人的喜愛。

  【金雀釵玉搔頭是你給我的禮物

  霓裳羽衣曲幾番輪回，為你歌舞
  劍門關是你對我深深的思念
  馬嵬坡下願為真愛，魂斷紅顏。】

  屠力聽著這首歌的歌詞，瞬間就知道這首歌在講什麽了。

  ‘華清池’出來的時候他就知道了，畢竟屠力對華國傳統文化的研究很深，再結合其他歌詞，幾乎可以斷定講的是楊玉環和李隆基。

  京劇裡也有一段和楊貴妃有關作品。

  職業病犯了的屠力，腦海裡剛升起這個念頭。

  之前一直在舞台上沒有唱歌的舒眉，終於在此刻張開了嘴。

  大家的雞皮疙瘩，也在瞬間於身上醒了過來：
  【愛恨就在一瞬間
  舉杯對月情似天

  愛恨兩茫茫

  問君何時戀。】

  幾乎就在副歌出來的一瞬間，舞台上驟然亮起。

  大家此刻才終於看到，徐哲安和舒眉身邊原來一直站著幾位舞台演員，他們都身著著京劇服飾，畫著臉譜。

  舒眉極其專業的戲腔在舞台上響徹，古老卻又熟悉的腔調在這個音綜舞台上第一次響了起來。

  聲音高亢、細膩且纏綿，台下的屠力聽著這個熟悉的聲音，眼睛直直地盯著台上的表演，視線都不敢移動分毫。
    【菊花台倒影明月
  誰知吾愛心中寒

  醉在君王懷
  夢回大唐愛。】

  舞台上，除了兩人的聲音，同時還有屏幕上遲來的歌名——《新貴妃醉酒》

  “新？以京劇為藍本改編的？”

  屠力看著舞台上的名字，聽著耳邊的戲腔，張了張嘴不知道該說什麽。

  沒有人能懂，無人能懂這樣一位老藝術家，眼睜睜看著戲曲文化衰落多年的心酸。

  也沒人能懂他在這樣一檔全國矚目的舞台上，聽到這樣一首改編自京劇歌曲的激動。

  不是之前《赤伶》的淺嘗輒止，而是一次徹底的戲曲與流行的融合！

  直到第一遍副歌唱完了，屠力才仿佛想起了什麽，手忙腳亂地掏著衣兜。

  “手機.手機呢。”

  屠力現在迫切地想拿手機拍下來這個舞台，給自己的老哥們看一看。

  嘿，咱們這些老古董守著的這些東西，好像不是徹底的一無是處嘛。

  喏你看。

  這個年輕人，都已經第二次將它撿起來了！

  “手機節目組不是收走了嗎，別找了。”妻子在一旁製止了屠力的舉動。

  屠力這才反應過來，停止了尋找。

  難得的機會，好好聽，好好聽。

  屠力看著舞台上的表演，仔細地聆聽了起來。

  “流行音樂的部分我也很喜歡。回去有話題和兒子聊了。”

  屠力如是想到。

  事實上，此刻的觀眾席裡，有如此反應的不止一個屠力。

  對年長一輩的人而言，他們對戲曲都有一種特殊的情結，很自然地會對這首歌有特別的好感。

  但哪怕是對年輕一輩的人來說，他們很多人依舊只聽一遍，就喜歡上了這首歌。

  此刻，舞台上的表演已經來到了第二遍。

  【那一年的雪花飄落，梅花開枝頭
  那一年的華清池旁，留下太多愁】

  徐哲安的聲音又再次響起，但幾乎所有人都只是在期待舒眉的部分。

  徐哲安的部分是單純的普通流行唱腔，目的也確實只是在襯托和鋪墊最終的副歌部分。

  而在萬眾期待下，舒眉的副歌終於又響了起來：

  【愛恨就在一瞬間
  舉杯對月情似天

  愛恨兩茫茫

  問君何時戀。】

  不是所有人都看過戀綜，也不是所有人都聽過之前的那首戲腔歌曲的。

  對很多人而言，這是他們第一次聽這種類型的歌曲。

  這種新穎的風格，奇異的唱腔，讓很多人情不自禁地就被吸引了起來。

  小時候最討厭聽的東西，覺得土到掉渣的東西，放到歌裡居然一下子變得那麽好聽！

  舞台上，舒眉盡情地展示著她的戲腔，徐哲安仿佛成了這一場的背景板。

  他看著舒眉在舞台上的樣子，忍不住想到自己真正學會戲曲的那一天。

  這首《新貴妃醉酒》，其實男聲來做這個轉化才是最驚豔的，對唱將它的魅力削減了很多。

  徐哲安的聲音可塑性很強，也許沉下心苦練幾年，也能達到舒眉的一點效果。

  徐哲安很期待那一天。

  當然，那個時候徐哲安肯定不會再去翻唱這首《新貴妃醉酒》了，他還有另一首與此幾乎齊名的歌曲。

  思緒萬千之間，舒眉的聲音已經來到了最後的結尾。

  【菊花台倒影明月
  誰知吾愛心中寒

  醉在君王懷
  夢回大唐愛。】

  很多年輕人在第二遍的時候，已經跟著這首歌唱了起來。

  咿咿呀呀的，大家唱得格外盡興，對這首歌的創新感竟然格外認同。

  剛才周俊喆的舞台也是創新，炫技炫得很嗨。

  同時周俊喆、劉偉馳兩大青春偶像的同台表演，一波回憶殺幾乎弄得大家很有共鳴。

  那種認同感是很清晰的，大家都明白的。

  但是，現在的這首歌，大家產生共鳴的同時卻又不太能理解。

  不應該啊，小時候不是最討厭聽這種京劇的嗎。

  嘰哩哇啦的，難聽又沒意思，這種東西早就該被時代淘汰了才對。

  可偏偏，剛才舒眉的一句句戲腔，一句句熟悉又陌生的腔調，弄得很多年輕人產生了出乎意料的共鳴。

  比起剛才周俊喆的炫技，貌似這種創新才是更讓大家喜歡的。

  如果徐哲安知道大家的想法，肯定能對此做出解答。

  喜歡這種戲腔風格的歌曲，那是當然的。

  ——因為大家共鳴的，不是音樂，而是文化。

  戲曲作為國粹，早就已經無聲地根植在很多華國人的心中了。

  現在，只是用了很多年輕人更容易接受的方式而已。

  在舞台結束之後，台下的觀眾還在回味著剛才的余韻，不過反應沒有之前周俊喆和劉偉馳那麽激烈。

  這首歌注意不是用來炸場的，但是它會像一杯清茶，越品越回味無窮。

  不過，觀眾們雖然暫時沒有徹底品出這杯茶的清香，但有幾個人能品出來。

  樂評人席位，四個人已經開始忍不住交談了。

  四個人的眼神都有些認真，幾乎沒有交談，卻已經知道了對方的意思。

  這首歌的創新，在業內人看來，絕對又是一次引領市場的融合！

  從《赤伶》到《新貴妃醉酒》，徐哲安這個年輕人，居然又在嘗試做一個新流派的鼻祖！
  這種等級的創新，如果要這四位專業樂評人打分，他們可能會給一個極高的分數。

  “你打算給幾分？”其中一位樂評人向黃達問道。

  黃達有些猶豫：“我想給個很高的分數，但是.”

  他們樂評人的分數佔比很大，老實說他覺得要是給太高，可能會引起爭議。

  畢竟從觀眾的角度，還是周俊喆和劉偉馳的舞台反響更熱烈一些。

  “想給多高給多高。”

  忽然，四位樂評人的耳機裡傳出導演穆守東的聲音。

  玩個幾把黑幕！

  就按最真實的來！

  他穆守東的節目，從不搞這套。

  而且，對一個綜藝節目來說，爭議越大越好。

  一個沒有黑幕的爭議，才經得起討論嘛！

  (本章完)