展廳中央，薑緣身著一件寬鬆的白色襯衫，白色西褲，加上白色的網球鞋。一身白的搭配，在星空的映襯下，有遺世而獨立之感。工作人員把薑緣的表演要用到的道具搬到展廳內，完成置景後撤出鏡頭。待一切都準備好，薑緣把袖子挽起，調整了一下耳返，對著鏡頭比了個ok的手勢，示意表演可以開始。為了讓演出更有沉浸感，《城市街角》這一次沒有使用樂隊，而是採取放伴奏的形式。電結他與鋼琴的聲音交融營造出空靈廣闊之感，展廳的場景也瞬間開始變幻，展廳內多出了兩快五米多高的岩壁。岩壁是泡沫材質的，在鏡頭中顯示出的效果，薑緣就像是身處於峽谷的裂縫中，而身後以及頭頂都是璀璨的星空，有點點繁星。「著迷於你眼睛，銀河有跡可循，穿過時間的縫隙」「它依然真實地，吸引我軌跡」薑緣歌聲弱起，很好地掌握了演唱的強弱變化，伴奏中還逐漸加入電貝司的聲音，使歌曲更具迷幻感。「這瞬眼的光景，最親密的距離」「沿著你皮膚紋理，走過曲折手臂，做個夢給你」鋼琴重複彈奏著c和弦與c增和弦，兩個和弦疊加，讓歌曲重複演唱的旋律增添變化的同時，營造出一種飄渺的感覺。情感加上技巧，讓現場為數不多的觀眾沉溺於其中。歌詞與曲的協調，薑緣立於台上，加上背景不斷流動閃爍的點點繁星，美是當下大家腦海中能想出的唯一形容詞。「還要多遠才能進入你的心，還要多久才能和你接近」「遲尺遠近卻無法靠近的那個人，也等著和你相遇」星空流轉，薑緣在副歌部分讓情歌稍微變得濃烈了一些，歌聲略帶一些哭腔，真假音之間的轉換也做的很絲滑。一句一句直接擊在了眾人的心巴上，讓人忍不住心頭顫動。演唱完第一段副歌，薑緣從舞台「裂縫」走出，換了一個機位對薑緣進行拍攝。背景也發生了變化，剛才的背景是通過裂縫看的，只有一小部分。而現在的鏡頭則將宇宙的全貌展現出來，除了細碎的繁星之外，叫得上名字的行星也都出現在鏡頭之中，背景變得更加璀璨。「做個夢給你，等到看你銀色滿際，等到分不清季節更替，才敢說沉溺」第二段主歌，隨著背景星空變得開闊，加入了架子鼓的聲音，同樣的旋律卻呈現出一種往前遞進的感覺。「還要多遠才能進入你的心.....」「環遊的行星，怎麼可以，擁有你」第二段副歌，薑緣加入更多的情緒，做到一個情緒不斷遞進的過程。讓聽眾聽著不會有不斷重複的無聊之感。在這一段副歌結束後，是一段較長的間奏，架子鼓的聲音變得更加激烈。於此同時，伴奏的色彩也變得更加豐富，在原有的基礎上，又加入喇叭與管風琴的聲音，讓歌曲變得更有空靈夢幻的感覺。多種樂器一同奏響，薑緣也沉浸在歌曲的旋律中，靜靜聆聽。不遠處，導演孫濤聽著薑緣的演唱，臉上的表情是前所未有的滿意。他想要做的設想中的關於宇宙主題的秀，此刻薑緣的演唱直接擊中他的心，這就是他想要的那種感覺。激昂的演奏結束，歌曲的情緒又重新回落，薑緣也開始了最後一段副歌的演唱，只有鋼琴與貝斯的聲音，近乎於清唱。演唱這一段的過程中，薑緣的情緒很加得很重，但不會給人油膩的感覺。反而情緒堆疊之下，更加打動人心。「要怎麼探尋，要多麼幸運，才敢讓你發覺你並不孤寂」鼓聲再度響起，薑緣演唱著於展廳中，但在攝影師的鏡頭中，薑緣就是一個人站在宇宙繁星中唱著歌，周圍行星環遊，繁星閃爍，卻是那麼的孤寂。「當我還可以再跟你飛行，環遊是無趣，至少可以，陪著你」情緒漸漸澹下，語氣減弱，完成了歌曲的演唱。演唱結束，薑緣仍舊在星空中央那麼站著，鋼琴繼續彈奏，而後一點一點的隱沒。獨留薑緣一個人站在那，沒有聲音。最後一個鏡頭，薑緣往周遭的景色看了一眼，表演至此結束。演出結束後，現場的工作人員忍不住帶頭鼓起了掌。雖然人數不多，但是掌聲很長。尤其是孫濤，帶頭鼓掌鼓得最熱烈。之前薑緣在排練的時候，孫濤就已經聽過《水星記》的完整版，當時只是覺得歌曲很好聽，觸動遠沒有現場這麼強烈。番茄小說這也更加堅定了孫濤要好好做秀的決心，一方面薑緣今天現場的演繹，經過這幾天不斷的排練，進步很大。除此之外，整個舞台的設置也融合的很好。現場能夠看到拍攝的機器，沉浸感還沒那麼強烈，攝影機拍攝出來的，體感應該會更強。而整場表演，體驗感最強的應該就是負責拍攝舞台的攝影師了。從鏡頭看去既有沉浸感，同時還是現場聽的薑緣的演唱，簡直沉浸得不能再沉浸了。以至於表演結束後，攝影師因為強烈的情感衝擊，不自覺地已經流下了眼淚。而歌手們的方向，有村遙香因為沒聽懂歌詞，隻覺得歌很好聽，此刻正開心地給薑緣鼓掌。樸昌植也沒聽懂，不過他看著現場的反應，下意識地就覺得有些不妙。顧雲鼓掌的同時，則是有些感嘆。從《情歌音樂會》再到《城市街角》這個節目，他算是看著薑緣從一個唱功一般的塌房流量，一步步成長到今天，唱現場能有如此強的感染力。並且還不只是有情感，同時也兼具了技巧。林逸綸默默聽完整首歌之後，有些悲哀地發現，自己跟薑緣的主題好像又撞了一點。而且薑緣這首歌給林逸綸的感官大概就是，寫的真他媽的好！林逸綸都產生了一種想要翻唱的衝動。好在這一次，自己跟薑緣是同一組的，林逸綸找到了些許安慰。