第246章 沒想到吧？

  萍水相逢，估計以後也不會有什麽交際，李定安只是稍稍驚訝了一下。

  回過頭，他又指了指展櫃：“麻煩你取一下這幅油畫！”

  銷售員的眼睛“噌”的就亮了：昨天就是他守櫃台，也是他接待的李定安，看的就是這一件。

  後面來了熟人，李定安又把畫還了回來，也沒刻意交待什麽，他也就沒在意，不想今天又來了？

  而且還這麽早，擺明會場剛開門，就到這兒的……

  “李老師竟然對油畫也有研究？”銷售員登時激動了起來，又壓低了聲音，“這東西很值錢吧？”

  “外國的文物，能值多少錢？就隨便看看……”

  李定安笑了笑，不動聲色的接過畫框。

  有點沉，能感受到金屬材料特有的質感，外框應該是鋁合金，而且挺厚。

  古代當然沒這東西，肯定是後做的，但迎著光能看到畫框表面一團挨著一團的牛毛紋，不但多，還很密。基本也就能推斷出畫框裝的時間挺久，少些也有十年八年。

  尺寸倒是不大，長寬都是七十公分左右，算下來差不多四平尺。透過玻璃，能夠看出畫布用的是細紋亞麻。

  再看畫：背景是一座教堂，塑形立體，結構嚴密，而且極其華麗：螺旋狀的雕花大柱，暗金色的穹頂……不出意外，應該都是銅的。

  背景色系有點偏暗，基調趨於低沉，乍一看就像暮色初臨，卻沒來得及點燈的那種感覺。畫中的人物卻異常的光鮮：好似單獨打了一道光束，照在了修士的臉上，不是一般的亮。

  而且對比極其鮮明：白的地方像抹了粉，紅的地方像塗了胭脂。

  胡須純白，沒有一根雜色，臉上皺紋密布，年齡怎麽也有七十以上。帶著禮拜帽，穿著牧師袍，脖子裡圍著一圈白色的硬領。

  臉上沒什麽表情，感覺挺嚴肅，但在華麗的教堂背景以及極具反差的光效下，莊重與聖潔撲面而來。

  最底下右下角的位置，作者還署了名：Joseph。應該是英文，如果翻譯成漢語的叫法，就是“約瑟夫”……嗯，反正沒什麽印象。

  相對而言，李定安對油畫研究的不算多，但並非不懂，他至少知道這幅畫好在哪：色彩濃厚，形像立體，對比鮮明，人物生動。

  他還能通過螺旋立柱、暗金穹頂、暗色系的強光黑影畫法，以及濃鬱的巴洛克宗教繪畫風格，推斷出這幅畫大致出自十八世紀。

  恰好就是乾隆在位時期。

  這是簡單點的，學油畫的大都能認出來的。難的也有：除了常見的油畫技法，李定安竟然在這幅畫中看到了國畫畫法，而且不止一種。

  構圖用的是直線白描：這是唐朝吳道子發明的，至今都還是國畫中人物畫的主要技法之一。

  填彩用的是雙鉤設色：大致就跟描紅差不多，比如這一塊是黑色，那就先用黑色線條勾出輪闊，然後再填色。

  這種技法更早：西漢馬王堆出土的帛畫中就有，同樣的，如今依舊在用。

  人物臉部著色卻又用的是三白法，類似於京劇臉譜化妝，主要特點就是顏色突出，對比鮮明。就像這幅畫中修士的臉。

  除了這些，好像還有寫意派的混描，工筆重彩派的分染，人物派的戰筆水紋……而且技法都很嫻熟，也很協調，並非浮皮潦草的湊一堆。

  再結合乾隆時期的時代背景，能將這麽多國畫技法和油畫技法融會貫通，而且畫的這麽好，好像就只有像冷枚這樣的宮廷畫師？
  當然，肯定不是他，不然早認出來了。

  那就只有和他同為如意館供奉，精通西洋畫並擅人物肖像的畫師，比如王幼年、張為邦、永泰等名家。

  但這些人李定安都不怎麽了解，想驗證，就得找到這些人的作品，一位一位的對比。

  就挺麻煩，如果用系統又覺得劃不來：這幅油畫售價四十萬，說高不高，說低不低。但與技能點比起來，也就將將十分之一。

  琢磨了一會，李定安立起畫框：“能不能拆開看一下？”

  霎時，銷售員的表情跟便秘一樣：“李老師，真不行……”

  確實有點強人所難：畢竟是古董，還是最不易保存的字畫類，誰也不知道畫布和顏料老化到了什麽程度。

  一個不小心，不是把畫撕破，就是揭掉顏料……這樣倒好辦，李定安不買也得買。

  怕就怕粘掉一點，當時沒看出來，事後卻又被其他買主發現，就只能銷售員自己負責……

  李定安點點頭，表示理解，陳靜姝也湊近了一點，一臉好奇：“感覺挺清楚，你拆開準備看什麽？”

  “想看看畫布……”

  怕銷售員起疑，李定安說的稍有點含糊：“那個時候，中外織法大相徑庭，機器更是天差地別，織出來的東西當然不一樣。但現在用顏料蓋著，壓根看不出來，就只能拆開看看背面，再摸一摸。

  除了織法，顏料也肯定有區別：我們用的除了丹砂、赭石、青金石之類的天然礦石，大多都是從植物的花、莖、葉中提取的。但油畫顏料的成份……應該說是來歷，不是一般的複雜……”

  其實不止是複雜，而是奇葩：紅色來自罌粟花籽，綠色是銅和砷鹽調配……其實就是砒霜，看影視劇就知道：要麽藥直接就是綠的，要麽中毒後吐出來的是綠汁。

  紫色是海蝸牛的腺體分泌物，棕色是木乃伊乾屍磨的粉，黃色是得黃疸病的牛的尿和鉛粉合成……等等等等。

  要麽來歷比較奇特，要麽有毒，傳說拿破侖就是用顏料毒死的。還有梵高，因為經常接觸鉛含量過高的顏料，導致精神錯亂，最後開槍自殺。

  就感覺挺離譜……

  陳靜姝也懂一些，怔了一下，又低聲問：“哪怎麽辦？”

  李定安想了想：“先買了再說……”

  如果看錯了，虧也就虧四十萬。如果他因為一時猶豫而沒有買，之後卻被別人買走，最後還證實和他懷疑的一模一樣，估計得後悔的砸好幾天的康子。

  所以還不如直接買下來，回去後慢慢研究……

  說買就買，李定安不假思索的掏出了卡：“包了！”

  “好嘞！”

  銷售員回應者，接過畫框，又仔仔細細的瞅了幾眼。

  然並卵，他除了覺得畫的挺逼真，跟照片似的，再什麽都看不出來。

  但既然是李老師看中的，肯定是好東西……
    暗暗狐疑，他拿過了POS機，先刷卡再開發票，手腳很是麻利。

  也就剛收完錢，打印機還“呲呲呲”的吐著發票，不遠處傳來“嘿”的一聲。

  “這幅畫賣出去了，不錯嗎？”

  李定安正看著銷售員往盒子裡裝畫，聽到聲音，下意識的抬起頭：林老板？

  怎麽又回來了？

  身後還跟著一位……嗯，好眼熟？

  想起來了，孫明方，滬上畫院國畫館的館長，項志清的學生……滬上拍賣會，還和他搶過張大千的《美子出浴圖》……

  思忖間，兩人也停下了腳步，都瞪著眼珠……那神情，說不出的驚詫。

  昨天才吵過，而且就因為他一句話，好幾億的宋代手抄本就成了明代偽本，林子賢恨不得把李定安活活的啃著吃了，這張臉早印在了腦子裡。

  雖然李定安戴著帽子，還戴著眼鏡，他還是第一時間就認了出來。剛準備說點什麽，林子賢又猛的一頓：李定安拿著畫……買主是他？
  孫明方也有點懵：項志清是保力的藝術顧問，凡是遇到看不準，且價值較高的字畫類物件，陳靜姝大都會請項志清看一看，他又是項志清的得意門生，兩人當然不陌生。

  對李定安的印象就更深刻了：就因為他慢了一步，整整四千八百萬，眼睜睜的就從眼前飛走了？
  不誇張，一輩子都忘不了……

  就是這打扮……老總不像老總，專家不像專家！

  “陳總……李老師？”

  “孫老師，什麽時候來的京城？”

  “前天才到，看了看老師，順便逛逛文博會……”

  雙方打著招呼，林子賢又愣住了：“你們……認識？”

  “當然認識……林總，我給伱價紹一下：這位是保力藝術的陳總，這位是國博的李老師……”

  昨天還不是很清楚，但今天不要太了解，林子賢瞪著李定安，“咯咯吱吱”的咬著牙。

  同時，他還瞄了瞄陳靜姝：看著挺年輕，來頭卻不小？
  好奇了一下，他又怪笑一聲，盯著油畫：“李專家，看準了沒有，你就買？”

  嗯……這語氣，這神情，怎麽有點幸災樂禍的感覺？
  意思是，這畫不對？
  東西他的，他不比誰清楚？
  “哈？”

  李定安笑出了聲，想了想，又把畫取了出來，“確實有點沒看準，林總能不能指點指點？”

  林子賢反倒看不懂了：我在諷刺你，聽不出來？

  “難得，李專家竟然也有看不準的東西？畫當然沒問題，不過價格是我自個定的……但你猜專家估價多少：八萬……沒想到吧？”

  他笑的好不得意，又指了指展櫃中還沒有收走標簽，“李專家，你就沒看看作者：佚名……這樣你都敢買？”

  聽語氣……這兩人有仇？

  狐疑著，孫明方又看了看畫，然後“唏”的吸了口氣：竟然是油畫，而且連誰畫的都不知道？

  更關鍵的是：四十萬……哪值了？

  在國內古玩界，油畫絕對屬於冷門品類之中的冷門。

  一是不符合國人的審美觀，二是與傳統文化的關系不大，九成的玩家和藏友都不會碰這東西，價格自然也就不高。

  比如同樣的一件名家之作，國外能拍一百萬，到了國內，五十萬都懸。

  倒是動不動就有新聞，某國內畫家的油畫拍出了天價，就比如冷大師，但凡作品上拍就是好幾千萬，上億的都有。

  但懂的都懂：畢加索和梵高的作品才多少？

  所以連作者是誰都不知道的一幅油畫，專家能給出八萬的價格已經相當不錯了。

  林子賢敢賣四十萬也不算出奇，因為這次展覽會是由賣主自己定價，大多數都抱著願者上鉤、有棗沒棗先打一杆子的心態，售價比估價高幾倍的物件比比皆是。

  李定安說看的不太準也屬正常，常言聞道有先後，術業有專攻，他不可能什麽都懂，而且還是極為小眾的西方油畫。

  吊詭的是，他卻買了，四十萬還一分不少？
  標簽上那麽大的幾個字，“經專家鑒定，估價八萬”，你沒看到？

  就覺得挺想不通。

  轉著念頭，他又往前靠了靠。

  國內懂油畫的專家堪稱鳳毛麟角，孫明方只是觸類旁通，水平普普通通。只能看出畫的挺不錯，光暗對比明顯，人物也很形象……

  嗯，有署名：Joseph……約瑟夫？

  歷史上叫這個名字的畫家挺多，知名的也不少，英、法、德、意，以及瑞士、比利時等國家都出現過。也不乏作品拍出過幾千萬，甚至上億美元天價的大師。

  但肯定不是這些人，不然這東西到不了這裡，更不會隻賣八萬。

  嗯，不對？

  這臉部的染色，感覺用的是國畫的渲染技法？
  狐疑間，孫明方掏出手電打了一道光，照在了修士的臉上。

  玻璃有點反光，看的不是太真切。但他研究了半輩子的國畫，這根本難不住他。手電稍稍斜了一下，反射出的光暈就跑到了其它地方。

  認真一瞅，修士臉部的顏料調色時好像用的不是油，而是水。不然就會有一層油光，而不是像現在這樣撲了一層粉一樣的感覺。

  不用油調色，還叫油畫麽？
  再仔細看，用的還是工筆中的分染：就是一隻筆蘸顏料，一隻筆蘸水，邊染邊洗，邊洗邊染。這種方法除了不會在畫絹表面留下太多痕跡，還能使顏色滲入畫絹或畫紙之中，更具生氣。

  油畫卻不同，大都用的是重置法，也就是染一層幹了之後再染一層，再加油畫顏料比較稠，就像是堆上去的一樣，立體效果要更強，更厚重。

  而這一幅，修士的臉卻是平的？

  (本章完)